范逸臣新作《无乐不作好时光》分享快乐

　　当年范逸臣翻唱《I Believe》在华语乐坛留下深刻痕迹，转眼竟已过了十四个年头。这些年他也多有尝试，多次转型突破，尤以后期组建摇滚乐团令人印象深刻。不过历经岁月变换，范逸臣的容颜依旧没有什么改变。当然，他给人的感觉更成熟，更可靠了——但像一些歌手由于倦怠、停滞产生的事业情绪，在范逸臣身上没有丝毫迹象。相由心生，他还在坚持创作自己喜欢的音乐，凭借这点足以使音乐人的生命力永驻延长。不论流行或摇滚，因为没有外在压力的拉扯，我们便能一直听到他的最佳状态。

　　新歌《无乐不作好时光》改编自范逸臣九年前的作品《无乐不作》同名主打。其实那张新歌+精选专辑就是范逸臣曾经音乐事业的分水岭，从它开始，追求自我风格就成了范逸臣创新的专注之事。旧版《无乐不作》摇滚风味纯正，节奏也更潮动凶猛，与他当时的个人状态颇为相似。而这首歌又是大热电影《海角七号》的主题曲之一，更为范逸臣增添了许多业绩光环，存在感很强。那么九年后到底该如何改编此作，才能让它既保有原来的品位成色，又能适度展示出新意与进步呢?——显然，再一次真实的“自我展示”才是不败王道。

　　当年范逸臣是如何展示百分之百的自我，现在，就再一次如何展示百分之百的自我。这些年独立发展事业的艰辛，成立摇滚乐团的磨练，让范逸臣早已得到了由内而外的成熟。不再只是一个深情款款的优质偶像，他的音乐追求着更多精神层面的、感性层面的积极意义。把这些心得与收获在改编中释放出来，让《无乐不作好时光》既是一首歌的进化，又是一个歌手的进化。

　　显而易见，这支快乐的旋律已经产生了一定影响力。其实，一首歌传唱起来是很容易的。最重要的就是——它的传唱性，要像它所带来的快乐那样简单、容易。人生那么长，每个人都会有不同的境遇，各种味道辗转交集，每个阶段都会有不同浓度的快乐。这样的《无乐不作好时光》就是我们每个人在快乐瞬间的浓浓升级，毕竟有些时候，我们不需要克制，不需要浪费我们本应值得拥有的感觉。

　　新版《无乐不作好时光》放慢了一点原曲的节奏，降低了英伦摇滚的硬成分，增添了许多流行柔性。编曲上加入了更多鼓点来保持节奏，并让时代感强烈的电子配器成为主导，调动情绪的合成器音色则是创新。贝斯独奏依然是歌曲的骨骼，而范逸臣的演唱不再受摇滚框架限制，将更多的空间留给精神上的延伸。比起旧版，范逸臣的新唱无疑是更快乐的。他的声音更高昂、更奔放，更有自由的振奋;他的情绪更真切、更饱满，更有笃实的幸福，听着就容易让人露出笑容，并且适于“洗脑”，即使循环十几遍也不会心生浮躁。当你随着旋律欢欣雀跃，哪怕只是跟着节奏点点头——你就已经得到快乐了，就是这么简单。一首歌的主题，落到我们身上就是这么明确与直观。

　　范逸臣绝对是那种值得期待的歌手。他是在新世纪初华语乐坛最鼎盛时期、与一大批新人共同走红的歌手之一，而现在还有几位在追求自己的音乐，算一算屈指可数。范逸臣每次出发都能给出新的想法，这份生命力已是最为难得。不如干脆说，他每次出现都能给人好心情，这样更直接、准确。

　　快乐总不嫌多，请一直分享给我。